Эрарта это что означает слово
Эрарта
| Музей современного искусства Эрарта | |
|---|---|
 | |
| Дата основания | 2010 |
| Местонахождение | 199106, Россия, Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29 линия, д.2 |
| http://www.erarta.com | |
Эрарта — музей современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге (в названии соединились слова Эра Арта). Самый крупный негосударственный музей современного искусства в России. Находится в Санкт-Петербурге на Васильевском острове. Основная миссия музея — собирать, выставлять и популяризировать наиболее оригинальные и мастерски выполненные произведения современных художников. Это живопись, графика, скульптура, инсталляции, видео-арт. [1]
Содержание
Открытие музея
Коллекция музея
В музее собрано около 2 тысяч работ современных художников. Делая свой выбор для коллекции, сотрудники музея ориентируются на три главных качества в искусстве: свободу, оригинальность и мастерство. Основу коллекции Эрарты составляют работы петербургских художников. Однако музей ищет таланты по всей стране, приглашая к сотрудничеству и художников из регионов. [3]
Николай Копейкин, Родина, 2008. Холст, акрил. 180 х 180 см [4]
Ринат Волигамси, Свет, 2008. Холст, масло. 70 х 70 см [5]
Сергей Шнуров, Рубашка, 2005. Холст, масло. 161 х 182 см [6]
Художники
Миссия Эрарты — найти среди современных художников тех, чьи произведения переживут своих создателей и будут восхищать зрителя спустя века. [7] Художники, работы которых находятся в собрании музея Эрарта, представляют разные поколения и направления в современном российском искусстве: от 50-60-х годов XX века до наших дней, от реализма до абстракции и примитивизма. На данный момент список авторов насчитывает более 140 фамилий. Наиболее известные мастера — Завен Аршакуни, Вячеслав Михайлов, Владимир Духовлинов, Владимир Овчинников, Елена Фигурина, Валерий Лукка, Ринат Волигамси, Александр Дашевский, Владимир Мигачев, Николай Копейкин, Петр Горбань, Андрей Рудьев, Евгений Ухналёв.
Деятельность музея
Эрарта устраивает выставки, издает музейные каталоги, журнал «НестандАрт», проводит экскурсии, реализует образовательные программы. Музей ориентирован на самую широкую аудиторию и стремится дать зрителю любого возраста возможность открыть для себя современное искусство и найти в нём то, что ему интересно и близко.
Эрарта — это уникальный проект, соединяющий два разных арт-пространства под одной крышей: музей современного искусства Эрарта и галереи современного искусства Эрарта.
Интересные факты
Пятиэтажное здание, в котором располагается Эрарта, было построено в 1951 году для местного райкома. Однако в советские времена здесь разместился Всероссийский НИИ синтетического каучука имени С. В. Лебедева.
Вход в музей и галереи современного искусства Эрарта украшают две скульптуры — Эра и Арта, созданные скульптором Дмитрием Жуковым по заказу Эрарты.
В интерьерах Эрарты использован wall-art — авторская настенная живопись.
В Эрарте несколько кинозалов. В одном из них (на третьем этаже) показывают изо-анимации. Это ожившие картины, анимация по мотивам живописных полотен.
Ссылки
Примечания
на страницу обсуждения участника, создавшего статью
Автору статьи: Авторские права, Получение разрешений, Что делать?
Полезное
Смотреть что такое «Эрарта» в других словарях:
Галереи Эрарта — Эта статья или раздел носит ярко выраженный рекламный характер. Это не соответствует правилам Википедии. Вы можете помочь проекту, исправив текст согласно стилистичес … Википедия
Духовлинов, Владимир Дмитриевич — Владимир Дмитриевич Духовлинов Дата рождения: 9 июля 1950(1950 07 09) (62 года) Место рождения: Даугавпилс, Латвийская ССР Гражданство … Википедия
Копейкин, Николай — Копейкин Николай Род деятельности: Живописец, график, кинорежиссёр, музыкант Дата рождения: 6 февраля 1966(1966 02 06) (46 лет) … Википедия
Гапонов, Илья Владимирович — Илья Владимирович Гапонов Род деятельности: Живопись, инсталляция, объект, видео, перформанс. Дата рождения: 6 апреля 1981(1981 04 06) (31 год) … Википедия
Рудьев, Андрей Петрович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Рудьев. Андрей Рудьев Имя при рождении: Андрей Петрович Рудьев Дата рождения: 9 марта 1966(1966 03 09) (46 лет) … Википедия
Музеи Санкт-Петербурга — В Санкт Петербурге имеется свыше 200 музеев и их филиалов. В список включены большинство общедоступных музеев Санкт Петербурга (кроме узковедомственных музеев по истории предприятий, учебных заведений, воинских частей и общественных организаций) … Википедия
Шинкарёв, Владимир Николаевич — Владимир Шинкарёв Имя при рождении: Владимир Николаевич Шинкарёв … Википедия
Овчинников, Владимир Афанасьевич — Владимир Овчинников Имя при рождении: Владимир Афанасьевич Овчинников Дата рождения: 4 октября 1941(1941 10 04) (71 год) Место рождения: ст. Щучье Озеро … Википедия
Менины — Диего Веласкес Менины (Фрейлины), 1656 L … Википедия
Волосенков, Феликс Васильевич — Волосенков Феликс Васильевич Род деятельности: Художник Дата рождения: 1944 год(1944) Место рождения: г. Красноармейск, Донецкая … Википедия
«Нам чуждо понятие элитарности». Основательница «Эрарты» — о посещаемости музея, оформлении выставок и галереях за границей
За почти десять лет работы «Эрарта» стала крупнейшим в России частным музеем современного искусства. Там проходит около 40 выставок в год — от скульптур Сальвадора Дали и живописи петербургских художников до фотографий с показов Victoria’s Secret и работ Бориса Гребенщикова. «Эрарта» регулярно входит в список лучших достопримечательностей города.
«Бумага» поговорила с основательницей «Эрарты» Мариной Варвариной, недавно выпустившей книгу «Долина красок», о том, как музей привлекает посетителей, почему не старается быть элитарным и из-за чего закрылись галереи в Гонконге и Лондоне.
— Примерно 10 лет назад, открывая «Эрарту», вы говорили, что хотели бы повысить роль искусства в жизни Петербурга и России. Изменились ли цели музея за это время?
— «Эрарта» была задумана как место с собранием чего-то одновременно очень эстетичного и красивого и в то же время апеллирующего к разуму и помогающего установить контакт с искусством. Наша задача осталась ровно такой же, просто мы разрослись и появилось больше возможностей.
— Как вам кажется, насколько сильно различается аудитория «Эрарты» и условного Эрмитажа?
— «Эрарта» хороша тем, что она более компактная. В этом своя прелесть и огромное преимущество. Эрмитаж никогда не охватишь целиком. В «Эрарте» же получается создать ощущение единого пространства.
— Музей нацелен на привлечение туристов? Или это все-таки проект для петербуржцев?
— Это проект не для снобов, «Эрарте» чуждо понятие элитарности. Искусство — часть жизни, ее отражение. Это наша жизненная позиция. По счастью, современное искусство любят немногие, отсечка идет автоматически. Но по количеству, а не по специфике: к нам приходят самые разные люди.
Мы еще не достигли своего потолка по вместимости, но, думаю, через недолгое время достигнем. Будем работать над тем, чтобы посетителям было комфортно. Что-нибудь придумаем.
— Будете расширять площадь?
— Не думаю, расширять уже некуда. За десять лет у нас почти вдвое выросли площади, добавилось третье крыло. Появились большие залы.
Тем более, согласитесь, ходить по музею больше двух часов сложно. Нужно регулировать загрузку, чтобы она была равномерной и всё не валилось на выходные и вечер. Будем стараться, например, чтобы школьники и мамы с детьми приходили всегда с утра.
— На кого прежде всего ориентированы ваши выставки?
— Всё, что мы делаем, адресуется людям в целом. Чтобы большое количество зрителей могло проникнуться темой, мало думать о контенте, важна форма подачи. У нас куча всяких экспликаций с литературными текстами, потому что слово обычно воспринимается легче. Мы делаем мультипликации, оформляем пространства.
Огромное внимание мы уделяем нашему ресторану: чтобы было всё красиво, прекрасный сервис, мы славимся своими десертами. В первую очередь ресторан не про то, чтобы заработать денег еще и на нем, а чтобы человек у нас чувствовал себя хорошо.
Мы всегда призываем, чтобы человек не пробежался по музею, а провел здесь полдня. Очень важно успеть погрузиться [в атмосферу]. Поэтому мы следим за общей атмосферой в здании. Нам многие говорят, что к нам приятно прийти и что у нас прекрасный персонал. Мы стараемся, чтобы у нас такие [доброжелательные] люди работали, по крайней мере во фронт-офисе.
— Насколько для вас важна посещаемость музея?
— Музею очень нужны зрители, важно, чтобы люди поддерживали нас, покупая билеты. Но это не означает, что надо зарабатывать любым способом. Мы очень часто отказываемся от каких-то тем, которые могли бы принести деньги.
— Какая выставка была в «Эрарте» самой успешной?
— Если говорить о численности зрителей, то я за этим не слежу. За чем мы следим — чтобы выставки были разнообразными. У нас есть и живопись, и скульптура, и арт-объекты, и видеоарт, и машины — всё что угодно. Мы уделяем большое внимание направлению фешен. Потому что в последние десятилетия [мода] перестала быть просто одеждой. Случаются такие дизайнеры, которые реально являются художниками. Это действительно высокое искусство.
У нас единовременно проходит от семи до одиннадцати выставок. Причем мы следим, чтобы одновременно не проходили выставки в одном жанре. Мы нацелены на широкого зрителя — в том смысле, что [мы нацелены] на широкий спектр вкусов зрителей.
Единственное, с чем у меня есть проблемы, это акционизм. Мне всегда казалось, что у искусства должен быть некий зрительный образ. А акционизм — это все-таки из области личного восприятия. Это единственный вид искусства, который у нас не проходил. Кажется, мы и без этого справимся со своей задачей.
— Совершенно верно. Когда «Эрарта» начиналась, у нас было такое впечатление, что, грубо говоря, музей — это убыточное звено, которому нужно помогать другими силами. Но оказалось, что музей может существовать и без этого.
Прелесть частного музея в том, что ты можешь не следовать определенным стандартам. Галереи же — это такой особый мир, очень жесткий и заточенный на деньги. Наши радостные планы о том, как мы будем популяризировать российское искусство за рубежом, разбились о простую действительность, что на рынке арт-дилеров нет ничего на тему любви к искусству. Это чистый бизнес, просто инвестиция. Люди заинтересованы именно в монетизации своих вложений. Это абсолютно противоречит духу «Эрарты», мы не понимали этого, когда в это вписывались.
— «Эрарта Сцена» закрылась из-за того, что не была приоритетным проектом?
— Мы старались расширить нашу аудиторию за счет того, чтобы люди, которые приходят к нам на концерты и встречи, плавно перетекали в музей. Этого не происходило, более того, само это направление было глубоко убыточным. Мы решили, что уж лучше этими деньгами помогать музею.
— Есть вероятность, что вы снова откроете концертное пространство?
— Точно нет. Последовательно закрыв два сопутствующих направления, мы поняли, что с самого начала надо было сосредоточиться на одном, главном деле.
— А ваша выставочная политика как-то изменилась?
— Всё то же самое. Человек не обязательно должен сказать: «О, какая прекрасная вещь», но его что-то должно зацепить. Мы стараемся, чтобы каждая работа была чем-то интересна разного типа зрителям — в плане эстетических предпочтений.
Очень часто можно увидеть на выставках тему «Сейчас мы вам расскажем, что хотел сказать автор». Но это не так важно. Это просто произведение искусства, акт самовыражения. Процесс восприятия — это тоже акт самовыражения. Зритель ушел с радостью, что работа добавила цветной пиксель в его картину мира.
— Вы выпускаете книгу «Долина красок». В описании говорится, что это серьезный разговор с подрастающим поколением о необходимости учиться видеть красоту и богатство окружающего мира. Как вам кажется, насколько сейчас актуальна эта проблема?
— Проблема стоит во весь рост, это тренд последнего — даже не одного — десятилетия. Люди становятся всё более заняты повседневными обязанностями, кроме личных проблем падает огромная масса социальных проблем, экологических. Человек живет в состоянии общей тревожности. Молодые люди не знают, как будут с этим справляться. Отсюда большая проблема одиночества, человеку начинает казаться, что до него никому нет дела.
Для себя я поняла, что простой рецепт счастья — чувствовать себя частью большого мира. Причем мир не ограничивается человеческим обществом. Нужно настраиваться на то, что в мире есть радость, и ее можно найти, если просто посмотреть вокруг.
Эрарта — музей современного искусства. Музей и галереи современного искусства Эрарта
Музей Эрарта в Санкт-Петербурге является крупнейшим в России частным музеем современного искусства. Свое название музей получил от сочетания слов «эра» и «арт», что означает «эра искусства». Свои двери Эрарта открыла в 2010 году и всего за несколько лет стала важной достопримечательностью России, а также вошла в топ-10 музеев России.
…
В 2020 году среди множества музеев Российской Федерации именно музей и галереи современного искусства Эрарта был выбран для участия в проекте Google Art Project. Теперь Эрарту можно посещать заочно.
В музее собранно больше 2800 работ современного искусства, среди которых:
Эрарта — это не просто музей.
Пятиэтажное здание на Васильевском острове вмещает в себя:
Целью основателей частного музея в Санкт-Петербурге является популяризация современного искусства, открытие миру новых талантливых художников и воспитание вкуса у зрителей. Музейные выставки позволяют ознакомиться с работами как признанных мастеров, так и только начинающих свой путь в мире искусства авторов. Деятельность музея направлена на широкую аудиторию, ведь основатели Эрарты считают, что современное искусство должно стать частью жизни каждого человека. Выставки могут посетить и люди с ограниченными возможностями, музей имеет для этого все необходимое оборудование.
О выставках
Музей Эрарта в Санкт-Петербурге предлагает к просмотру как постоянно действующие выставки, так и сменяющие друг друга каждые три месяца. На эрарта-выставках представлены в основном работы петербургских художников, но также ведется сотрудничество с теми, кто желает показать миру свое современное творчество по всей стране. Также есть и авторские проекты музея — это тотальные инсталляции, ожившие картины и мультфильмы, масштабные картины, которые сделаны не из художественных материалов. Посетители тоже имеют возможность почувствовать себя художниками и порисовать на интерактивном экране.
С 11:00 до 20:00 вы можете посмотреть все постоянные выставки музея в сопровождении гида. Группа для экскурсии может состоять даже из двух человек.
На официальном сайте Эрарты вы можете ознакомиться с действующими на данный момент выставками, изучить их расписание, узнать цену билета, а также приобрести его онлайн.
Цена на обычный билет составляет 500 рублей. Российские и иностранные граждане до 21 года, а также пожилые люди от 60 лет имеют возможность купить льготный билет по цене 350 рублей. Вход для детей до двух лет бесплатный.
Экскурсии
Музей Штиглица в Санкт-Петербурге
Современное искусство — это всегда открытый диалог художника с миром. Мы прилагаем все усилия, чтобы сделать зрителя активным участником этого разговора. В Эрарте разработаны самые разные виды экскурсий — обзорные и тематические, философские и интерактивные, как для знатоков искусства, так и для новичков. Для детей и школьников предусмотрены специальные программы в форме интерактивных занятий и игровых экскурсий на экспозиции музея.
Обратите внимание! Музей работает ежедневно (кроме вторника) с 11:00 до 20:00. В этот же период Эрарта проводит познавательные экскурсии. Ежедневные экскурсии по расписанию не требуют предварительной заявки. Информация о доступном времени на текущий день — на ресепшен. Стоимость экскурсионного обслуживания для часовых обзорных экскурсий — в разделе «Билеты».
Индивидуальный заказ экскурсии на удобное для вас время, экскурсионное обслуживание туристических групп, а также все школьные и детские программы требуют предварительно оформленной заявки (ее можно оставить онлайн и по указанным телефонам).
В музее современного искусства Эрарта школьники всех возрастов могут самостоятельно выбрать для себя экскурсии. Подросткам предлагают познавательную и увлекательную программу. Таким образом, школьники смогут ознакомиться с прошлым миром. Для детей разработана специальная программа.
Для учеников младших классов (в возрасте от 6 до 10 лет) предлагают программы по направлению «В мире животных», «Волшебные фигуры и цвета», «Спасти фантазию», «Удивительная жизнь вещей».
Обратите внимание! Количество людей в группе — до 25 человек для всех экскурсий. Участие двух взрослых, сопровождающих группу, включено в стоимость экскурсии.
Стоимость обзорной экскурсии: 3500 руб. с группы.
Стоимость всех прочих экскурсий: 4600 руб. с группы.
Обзорная экскурсия для школьников в Эрарте познакомит учеников с новым для них, необычным и ярким миром современного искусства, многообразием его форм и сюжетов. В течение экскурсии ребята, находясь на экспозиции музея, смогут узнать, чем отличается современное искусство от классического, каковы его основные принципы и темы, что особенного в изображении мира современными художниками, какие необычные материалы и техники они используют.
На обзорной экскурсии ребята также смогут познакомиться с авторскими проектами Эрарты, посетить кинозал с изоанимацией, а также обнаружить в залах музея много необычных вещей, будто сошедших с полотен.
Важно! Количество людей в группе — до 25-ти человек.
2 сопровождающих взрослых — бесплатно.
Время работы
Эрарта Сцена
Наряду с выставками ежегодно, на Эрарта Сцене проходит более 300 концертов и других мероприятий. Это место, где каждый день можно увидеть какие-либо спектакли, кинофильмы, послушать современных исполнителей, побывать на лекциях и мастер-классах. Там вы можете познакомиться с людьми со схожими интересами, обсудить искусство, представить публике свое творчество и получить конструктивную критику.
Эрарта Сцена — это своего рода зал-трансформер, где с легкостью можно осуществить показ абсолютно любого проекта. Узнать, что именно будет проходить в ближайшие дни, вы также можете на официальном сайте.
Во сколько обойдется посетить Эрарта — музей современного искусства
Прайс-лист музея чересчур обширный и немного путаный:
Коммерческий привкус — неотъемлемая часть современности, позволяющая поддерживать талантливых мастеров и сохранить свободу от политических диктатов.
Фестивали в Санкт-Петербурге
Крупнейший из частных музеев современного искусства в Санкт-Петербурге славится еще и своими фестивалями:
Экспозиция
Музей Пушкина в Санкт-Петербурге
Эрарта является крупнейшим частным комплексом в России. Экспозиция представляет интересные и оригинальные произведения современного искусства. Музей Эрарта в Спб предлагает гостям интересные экскурсии, которые можно организовать через гида. В этом комплексе проводятся различные выставки и лекции, театральные постановки и концерты. Эрарта музей в Санкт-Петербурге открылся 30 сентября 2010 года, став первым музеем современного искусства в Санкт-Петербурге. Era и Arta с латинского означает «время искусства».
Экспозицию разместили на площади 10 000 кв. метров. На данном участке были представлены работы российских мастеров. Все эти экспозиции хранятся в музее с 1945 года. Все они относятся к contemporary art, что в переводе с английского означает «современное искусство». Всего коллекция насчитывает 2300 единиц хранения. Гости могут восхититься произведениями живописи и коллажами, скульптурами, а также объектами и инсталляциями (пространственными композициями). Это работы 250 художников из десятков городов России.
С начала своего открытия музей не только знакомит посетителей со своей коллекцией, но и создает свои собственные проекты. В творческом процессе принимают участие художники, а также все те, кто хочет найти в современном искусстве что-то новое и интересное для себя.
Экспозиция в Санкт-Петербурге
Музей Эрарта предлагает нестандартный подход к знакомству с современным искусством. Гостям предлагаются приключенческие игры и соревнования, мастер-классы и ночная экскурсия с фонариком, костюмированное чаепитие и дискотека в наушниках. Все эти познавательно-развлекательные программы представляют современное искусство с новой точки зрения и позволяют воспринимать его совсем иначе.
Важно! Электронная коллекция изображений демонстрируется на плазме и по составу превышает музейную коллекцию.
Экспериментальные пространства — арт-объекты, которые на время становятся личным жизненным пространством посетителей.
В галереях проводятся ежемесячные персональные выставки и выставляются экспозиции работ разнообразных авторов.
В Эрарте можно воспользоваться услугами экскурсовода или взять напрокат аудиогид. В галерее можно посмотреть видео-интервью с художниками. Есть хороший магазин подарков и мастерская, где можно купить принты и жикле или заказать копии с любой картины из коллекции музея.
Музей современного искусства Спб издает серию каталогов и выпускает журнал «НестандАрт» (которые можно купить в магазине или полистать в читальном зале). Здесь проводятся лекции и обсуждения, показывают кино и спектакли, в том числе с последующими дискуссиями.
Erarta служит идеальной площадкой для людей, которые интересуются искусством. Главной целью музея является открытие новых талантов. Специалисты стараются привлечь широкий круг людей, которых интересует современное искусство. Молодежь знакомиться с ранее неизвестными работами. Одаренные личности могут проявить творческий талант. Вот каким образом появляются новые личности, создающие великолепную живопись. Поэтому организаторы музея ежедневно проводят выставки и лекции для молодых талантов.
Здесь регулярно обновляются выставки. Комплекс современного искусства в Санкт-Петербурге представляет собой культурную столицу, которая развивает вкус молодежи. Сюда любят приходить творческие люди. Так как притягивает своими передовыми взглядами и идеями.
Экскурсионный тур для детей и взрослых
Путешествуя по Эрарте
У здания музея гостей встречают фигуры двух богинь — Эры и Арты. На первом этаже, как и положено, расположен ресепшен. А также книжный магазин, где можно приобрести литературу по искусству, и магазин с принтами, созданными в мастерской Эрарты.
На первом и втором этажах в Музейном крыле находятся
комнаты с инсталляциями U-space. Там с помощью звука, освещения и запахов можно погрузиться в особую атмосферу. На третьем этаже расположены два кинозала, а на четвертом — экспериментальные картины и еще две инсталляции U-space.
U-space — это авторский проект музея, а вот другие инсталляции находятся на пятом этаже, там же находятся и поражающие своими размерами картины. На цокольном этаже можно отдохнуть в ресторане с летней террасой.
В Выставочном крыле все пять этажей заняты временными выставками. На третьем этаже расположены галереи, ведущие в театрально-концертный зал. Между Музейным и Выставочным крылом есть два перехода, в одном из них, на третьем этаже, есть еще одно место для отдыха —уютная кофейня.
Музей современного искусства Эрарта
LiveInternetLiveInternet
Цитата сообщения Lusiya78
Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!
Современное искусство в Петербурге: музей «Эрарта»
На Васильевском острове находится центр современного искусства «Эрарта».
вВ«Эрарте» вы сможете познакомиться с современным российским искусством в предельно раскованной и располагающей обстановке.Первое, что хочется отметить, — уважительное отношение персонала к посетителю и потрясающе комфортная, приветливая атмосфера. Доброжелательные, прелестные и молодые сотрудницы (с некоторых хочется самому писать портрет), просторные стильные интерьеры, удобная и четкая организация экспозиции, пояснения на русском и английском языке, продуманная система освещения — всё это так не похоже на классические наши музеи с их теснотой, едва говорящими по-английски грозными смотрительницами и запретами на фотосъемку.
«Эрарта» явно обращена к вам лицом. Своим вниманием к посетителю она напоминает скорее какой-нибудь современный западный музей. Недаром иностранных туристов поражает, как сильно атмосфера в этой галерее отличается от того, что они привыкли видеть в других российских музеях и вообще в России. Добавьте сюда качественную и весьма обширную и интересную коллекцию: «Эрарта» — крупнейший в России негосударственный музей современного искусства.
Побывать в «Эрарте» стоит, даже если вы не относите себя к поклонникам современного искусства. Сюда идешь с некоторым опасением, будучи готовым к разочарованию, но в итоге не только не чувствуешь себя одураченным, но даже получаешь массу эмоций и самые положительные впечатления.
Оказывается, современное искусство существует — и далеко не обязательно сводится к абстракциям, инсталляциям, пресловутому интерактиву и издевательским перепевкам классических тем. Конечно, присутствуют и провокационные произведения, и арт-приколы, и хай-тек (скажем, аудиовизуальная инсталляция «Биоритм»), и странноватые концептуальные объекты — короче, всё, что обычно ассоциируется с понятием «современное искусство». Но в то же время совершенно неожиданно обнаруживаешь произведения, способные радовать глаз и будоражить эмоции, вызывать смех или рождать меланхолическое настроение. Таких способностей от современного искусства не ожидаешь.
Кто-то считает, что просмотр современного искусства — пустая трата времени и денег. Нам так не показалось: в «Эрарте» было интересно и увлекательно, так что несколько часов прошли на одном дыхании. Не каждый, конечно, станет искать в этих картинах философский смысл или искусствоведческие аллюзии, но даже если вы совсем не разбирайтесь в искусстве, заряд хорошего настроения в «Эрарте» вам обеспечен.
Во всяком случае здесь созданы все условия для того, чтобы человек получил удовольствие и чтобы современное искусство стало ему более понятным.
Не обязательно воспринимать всё выставленное в галерее серьезно, тем более что некоторые картины и инсталляции сделаны в игровом ключе, с юмором (иногда, правда, черноватым), острой иронией. Есть тут и вполне классические композиции, напоминающие качественные иллюстрации к книгам сказок. Есть хорошие виды Петербурга. Есть мрачные картины, от которых веет безысходностью и тоской. А над некоторыми арт-объектами можно просто от души посмеяться
Еще одна фишка «Эрарты» — очень привлекательные гармоничные инсталляции, состоящие из картин и разного рода бытовых предметов: это может быть бутылка водки и солёный огурец в тему к картине «Одинокий ужин», живые ароматные яблоки, дополняющие серию лирических деревенских полотен, или корзинка с самым настоящим хлебом, приготовленным для «Ужина с ангелом».
Радует, что из отобранных художников большинство имеет свой почерк, свое лицо, так что через какое-то время начинаешь безошибочно распознавать их работы.
Помимо постоянной экспозиции и галерейного крыла с временными выставками, «Эрарта» интересна богатой афишей культурных мероприятий для детей и взрослых: тут проходят творческие и музыкальные вечера, спектакли, кинопоказы, лекции, мастер-классы, экскурсии. Расписание всех мероприятий в «Эрарте» можно посмотреть в разделе «Календарь» на сайте музея. И не забывайте об отличном кафе в «Эрарте»: в этом уютном кафе на третьем этаже здания можно не только отдохнуть в просторных помещениях, выпить кофе и вкусно поесть, но в хорошую погоду также выйти на балкон и полюбоваться видом на Васильевский остров. Чашки, чайники и прочая посуда — всё в этом кафе оригинальное, дизайнерское, — в общем, соответствует общей стилистике заведения. Кроме того, в кафе работает бесплатный Wi-Fi.
Отдельная тема — «тотальные инсталляции» U-space, которые представляют собой особые уединенные помещения, в которых создана определенная атмосфера, с соответствующими звуками, запахами и обстановкой. (Попасть в эти комнаты можно только по специальному билету, который приобретается отдельно). Оказавшись внутри, посетители могут в течение пятнадцати минут пережить особые эмоции, оставшись наедине со своими мыслями и чувствами. Всего в «Эрарте» 5 таких арт-пространств: «Детство», «Вишневый сад», «Мой дом — моя крепость?», «Что остается, когда всё проходит» и «Истоки».
Скажем, в пространстве «Вишневый сад» — мистической комнате с зеркальным полом и свисающими нитями с гроздьями шариков, напоминающих цветущие сакуры, — можно сделать потрясающие фотографии и насладиться романтичной атмосферой с тихой музыкой и легким запахом цветов. Утверждается, что комната дает возможность пережить весеннее половодье чувств надежды и возрождения. А, например, пространство «Истоки» позволяет отрешиться от суеты и вернуться к корням, полежать на соломе и послушать былинные песни. В еще одной популярной комнате-инсталляции «Детство» можно посмотреть на мир глазами ребенка, оказавшись среди звуков и запахов из детства, присесть на огромный стул за невероятный по размеру стол и попить чай из гигантской родительской кружки.
Кроме того, в «Эрарте» есть очень хороший магазин подарков с оригинальными поделками, художественной керамикой и стеклом, авторской бижутерией и игрушками, сумками, вазами, магнитами, часами и, разумеется, рисунками, картинами и репродукциями.
Здесь можно приобрести сувенир или необычный подарок: тут вам и расписные шелковые платки (батики) ручной работы, и валяные ангелы, и очаровательные петербургские коты, и стеклянные подвески с гротескными фигурками Пушкина и Гоголя, и ежедневники с репродукциями современных картин.
Но это не единственный магазин музея. В арт-салоне «Эрарты» можно заказать и приобрести копии с любого изображения из электронной коллекции музея, а в книжном магазине представлены издания по изобразительному искусству XX века (живописи, дизайне, архитектуре, фотографии и т.д.).
Несколько слов о специфике экспозиции музея «Эрарта». Это музей современного искусства — именно современного (начиная с середины XX века и до наших дней), так что не рассчитывайте найти здесь работы конструктивистов и авангардистов 20-х годов, для этого есть Русский музей. «Эрарта» знакомит в основном с произведениями ныне живущих авторов, а наиболее ранние работы в коллекции музея датированы 1950-ми годами и созданы художниками в период «оттепели».
«Эрарта»— совсем молодой музей. Его официальное открытие состоялось в сентябре 2010 года.
Всего в «Эрарте» представлены работы свыше 140 художников разных стилей и направлений. В коллекции музея — около 2000 произведений (главным образом это картины, но также имеется графика, скульптура, инсталляции и другие виды современного искусства). Основную часть коллекции «Эрарты» составляют работы петербургских художников, но музей также сотрудничает с художниками из других российских городов. При отборе произведений для коллекции, сотрудники музея ориентируются на три главных критерия: свободу и независимость личности, оригинальность и мастерство художника.
Наиболее известные художники, чьи работы представлены в «Эрарте», — Завен Аршакуни, Вячеслав Михайлов, Анатолий Заславский, Владимир Духовлинов, Владимир Овчинников, Елена Фигурина, Николай Сажин, Валерий Лукка, Ринат Волигамси, Александр Дашевский, Владимир Мигачев, Николай Копейкин, Петр Горбань, Андрей Рудьев, Евгений Ухналёв, Феликс Волосенков, Виталий Пушницкий. Картины некоторых из них также можно увидеть в Русском музее и других крупных музеях.
Постоянная экспозиция «Эрарты» весьма обширна и занимает пять этажей, так что в музее можно легко провести свыше 3 часов. Большой плюс в том, что музей открыт допоздна (до 22:00) — хороший вариант, если не знаете,куда пойти в Петербурге вечером или куда сводить знакомого иностранного туриста. Прекрасное место для того, чтобы провести вечер или выходной (особенно хорошо здесь укрыться, когда на улице слишком жарко или холодно, а другие музеи уже закрыты).
Благодаря разнообразию экспозиции и множеству оригинальных задумок и мероприятий, здесь будет интересно идетям: «Эрарта» ориентирована на самую широкую аудиторию и стремится дать зрителю любого возраста возможность открыть для себя современное искусство и найти в нем то, что ему интересно и близко. В музее разработаны специальные экскурсии и увлекательные программы для детей.
Наконец, билет (подарочный сертификат) в сам музей «Эрарта» или одно из уникальных пространств U-Space может стать отличным подарком для друзей и родных, необычным романтическим сюрпризом для вашей половины.
Серия сообщений «выставка»:
Часть 1 — Мир вооружается в Лондоне. На выставке Defence Security and Equipment International. Часть 2 — Конкурс автомобильной красоты в Италии Часть 3 — Современное искусство в Петербурге: музей «Эрарта»
Как добраться
Пятиэтажное здание музея и галереи современного искусства в Санкт-Петербурге находится на Васильевском острове. Точный адрес: 29-я линия, дом 2.
Вам необходимо будет доехать до остановки «28-я и 29-я линии». Это можно сделать от станций метро «Василеостровская», «Приморская», «Спортивная 2» и «Невский проспект». От всех этих станций ходят автобусы 1, 6 и 28. Также можно добраться на маршрутках 30, 44, 66, 120, 154, 690. Троллейбусы 10 и 11 идут к музею от станций метро «Василеостровская» и «Невский проспект». А трамвай 6 — от станций «Василеостровская» и «Приморская».
Часы работы музея Эрарта в Санкт-Петербурге с 10-00 до 22-00. Посетить выставки и другие мероприятия вы можете в любой день, кроме вторника.
Но абсолютно в любой день на официальном сайте есть возможность совершить виртуальный тур по музею.
«Начинка» музея
На сегодняшний день Эрарта — музей современного искусства — крупнейший частный музей России. В его активах более 2000 разнообразных работ 150 отечественных художников. Это не только живопись, графика и скульптуры, но и керамика, кованые изделия, инсталляции, фотоработы, иллюстрации к классическим произведениям литературы и прочее из мира искусства.
Помимо постоянных выставок в музейных галереях проводят временные экспозиции.
Организаторы ставят перед собой задачу искать новые молодые таланты, популяризировать современное искусство. Работа нацелена на самую широкую аудиторию.
Уникальность Эрарты в том, что она не поддерживает какое-либо конкретное направление или стиль в искусстве, отдавая главное предпочтение мастерству и таланту авторов. Поэтому на арене собраны самые разнообразные работы, позволяющие каждому зрителю найти что-то свое, сообразно личному вкусу и душевному настрою.