Кто такой бинг кросби
Биография Бинга Кросби
КРОСБИ «БИНГ» (Crosby «Bing») (настоящее имя Гарри Лиллис Кросби, Harry Lillis Crosby) (3 мая 1903, Такома, шт. Вашингтон — 14 октября 1977, близ Мадрида, Испания), американский эстрадный певец и киноактер (снялся в 58 фильмах), автор ряда песен (музыки и текста к ним).
Свое прозвище получил еще в детстве за увлечение коллекционированием газетных и журнальных вырезок («Бинго»— разновидность лото). Впервые начал выступать как вокалист и исполнитель на ударных со школьным джаз-бэндом. Будучи студентом университета, пел в дуэте со своим приятелем Элом Ринкером, сестра которого – певица Милдред Бэйли – помогла друзьям найти работу в ночных клубах. В составе этого дуэта совершил поездку по тихоокеанскому побережью, добившись относительной известности.
По предложению Пола Уайтмена Кросби организовал вокальное трио RHYTHM BOYS (с Э. Ринкером и Гарри Баррисом) и вскоре стал постоянным участником уайтменовских концертных антреприз (1926-1930). Успеху ансамбля способствовали записи (Mississippi Mud, I`m Coming Virginia) и участие в фильме «The King Of Jazz» об оркестре Уайтмена (1930), с которого и началась карьера Кросби как певца-солиста и киноактера. К концу 20-х гг. он выработал особую индивидуальную манеру эстрадного микрофонного пения (так называемый крунинг), сделавшую его объектом поклонения для самой широкой аудитории.
Бинг Кросби (1942)
На протяжении 1940-х и 1950-х гг. Кросби регулярно и с неизменным успехом записывался на пластинки, выступал на радио и телевидении, снимался в кино (например, в 1941 вместе с Джеком Тигарденом — в фильме «The Birth of the Blues», посвященном судьбе музыкантов из ORIGINAL DIXIELAND JAZZ BAND, а также в фильмах с Фредом Астером «Holiday Inn», 1942, «The Bells of St. Mary`s», 1945 и «Blue Skies», 1946, в «High Society», 1956, и др.; в 1944 был удостоен премии «Оскар» за роль в «Going My Way»).
Тесно сотрудничал со многими звездами американского энтертэйнмента, такими как Эл Джолсон, Конни Басуэлл, Дайна Шор, Джуди Гарланд, Луи Армстронг, Боб Хоуп, а также с джазовыми музыкантами, в том числе со своим братом — бэндлидером и вокалистом Бобом Кросби, «Биксом» Бейдербеком, Луи Армстронгом, «Каунтом» Бэйси и др. В 1953 опубликовал автобиографическую книгу «Call Me Lucky».
Кросби оставил множество записей: именных, с оркестром П. Уайтмена, негритянским вокальным квартетом MILLS BROTHERS, Ф. Синатрой, Хоуги Кармайклом, Джуди Гарланд, Фредом Астером, вокальной группой ANDREWS SISTERS, Дайной Шор, Розмари Клуни. Из числа джазменов — с «Биксом» Бейдербеком, Фрэнком Трамбауэром (1928), братьями Дорси (1929, 1932, 1936), «Дюком» Эллингтоном (1930-1932, в составе RHYTHM BOYS и как солист), Доном Редменом (1932), Л. Армстронгом (1936), Джеком Тигарденом (1941), Бобом Кросби (1942), Луисом Джорданом (1944), Эдди Хейвудом (1945), Бобом Скоби, Бобом Хаггартом, Эдди Кондоном, Джо Бушкиным, Милтом Хинтоном, «Каунтом» Бэйси, различными диксиленд-бэндами и с ансамблем Firehouse Five.
«Бинг» Кросби — исторически очень характерная и весьма значимая фигура в популярной музыке и музыкальном кинематографе США. Он был законодателем песенно-шлягерной моды на протяжении нескольких десятилетий (1930-е—1950-е гг.). Открытость, простодушное обаяние и искренность привлекали к нему слушателей и зрителей из всех слоев общества. Его вокальная исполнительская манера по-своему индивидуальна, хотя постепенно превратилась в своего рода стандарт на американской музыкальной эстраде и породила многочисленных эпигонов.
Бестселлерами в интерпретации Кросби стали такие мелодии, как Pennies From Heaven, Blue Skies, White Christmas, The Bells Of St Mary`s, Moonlight Becomes You, Love In Bloom, How Deep Is The Ocean, The Blue Of The Night, Temptation, а также сочиненные им самим песни A Ghost of a Chance и When the Blue of the Night. Как один из первых певцов-крунеров он по праву может быть причислен к основоположникам целого пласта американской популярной музыкальной культуры и вокальной исполнительской школы, связанных с традицией интимно-лирического песенного стиля (так называемый song style), опирающегося на кантиленную мелодику, смягченный тип свинговой ритмики, тонко нюансированное, прозрачное оркестровое звучание с типичным применением «поющей» струнной группы (свит-саунд).
Влияние этого стиля на все сферы американской музыки (эстрадно-развлекательной, джазовой, симфонической) вполне очевидно. В свою очередь благодаря тесным контактам Кросби с джазменами, он привнес в популярную музыку разнообразные элементы стилистики джаза (этому примеру последовали многие эстрадные певцы в США и Европе), открыв новые возможности для ее развития и обновления.
История жизни Бинга Кросби
«Бинг Кросби — исторически очень характерная и весьма значимая фигура в популярной музыке и музыкальном кинематографе США. Он был законодателем песенно-шлягерной моды на протяжении нескольких десятилетий (1930—1950 е годы). Открытость, простодушное обаяние и искренность привлекали к нему слушателей и зрителей из всех слоев общества. Его вокальная исполнительская манера по-своему индивидуальна, хотя постепенно превратилась в своего рода стандарт на американской музыкальной эстраде и породила многочисленных эпигонов.
Бестселлерами в интерпретации Кросби стали такие мелодии, как «Pennies From Heaven» «Blue Skies», «White Christmas», «The Bells оf St Marys», «Love in Bloom», «How Deep is the Ocean», «The Blue of the Night», а также сочиненные им самим песни «A Ghost of a Chance» и «When the Blue of the Night».
Как один из первых певцов он по праву может быть причислен к основоположникам целого пласта американской популярной музыкальной культуры и вокальной исполнительской школы, связанных с традицией интимно-лирического песенного стиля (так называемой song style). Влияние этого стиля на все сферы американской музыки (эстрадно-развлекательной, джазовой, симфонической) вполне очевидно. В свою очередь, благодаря тесным контактам Кросби с джазменами, он привнес в популярную музыку разнообразные элементы стилистики джаза (этому примеру последовали многие эстрадные певцы в Америке и Европе), открыв новые возможности для ее развития и обновления».
Гарри Лиллис Кросби родился 3 мая 1903 года в Такоме, в штате Вашингтон. Прозвище Бинг он получил еще в детстве за увлечение коллекционированием газетных и журнальных вырезок («бинго» — разновидность лото).
Впервые Бинг начал выступать как вокалист и исполнитель на ударных со школьным джаз-бэндом. Он не обладал ни выдающимися вокальными данными, ни бросающейся в глаза внешностью, ни особыми талантами и поначалу намеревался стать юристом. Учился в университете «Гонзаго» как и многие, играл на ударных в студенческом оркестре. Однако вскоре выяснилось, что Бинг не только любит петь, но и наделен небольшим баритоном приятного тембра и весьма музыкален. Вместе с одним из своих приятелей он поет в дуэте. Они совершают поездку по Тихоокеанскому побережью, добившись относительной известности. Затем Кросби вместе с Э. Ринкером и Г. Баррисом организовал вокальное трио «Rhythm Boys» и вскоре стал постоянным участником концертных антреприз известного дирижера эстрадного оркестра Пола Уайтмена (1926—1930).
Успеху ансамбля способствовали записи «Mississippi Mud», «Im Coming Virginia» и участие в фильме «The King оf Jazz» об оркестре Уайтмена (1930).
К концу 20 х годов Кросби выработал особую, индивидуальную манеру эстрадного микрофонного пения — так называемый крунинг, сделавшую его объектом поклонения самой широкой аудитории.
С того момента карьера Бинга Кросби неуклонно шла по восходящей линии. Его успех рос год от года. В 30 е годы он выступает с оркестром Джимми и Томми Дорси, вскоре становится любимым солистом радио, снимается в кино. К началу 40 х годов Кросби уже один из самых популярных певцов Америки — один лишь Фрэнк Синатра может соперничать с ним.
Композиторы пишут специально в расчете на него, на его неброскую, но безошибочно покоряющую манеру — скромную, откровенно сентиментальную. Конечно, большинство песен, которые он поет, не поднимаются над уровнем профессионального штампа, но попадаются среди них и подлинные песенные жемчужины. Одной из них стала песня Ирвина Берлина «Белое рождество» из кинофильма «Холидей инн». Впрочем, успех приходит не сам собой. Кросби трудится, как и положено трудиться в шоу-бизнесе каждую свою песню оттачивает до совершенства, до отполированности в его исполнении нет места шокингу, случайной импровизации — все рассчитано на успех у среднего американца. И расчет оправдывается.
Вершина карьеры Кросби — 40—50 е годы. Он регулярно и с неизменным успехом записывается на пластинки, выступает на радио и телевидении, снимается в кино. В 1944 году удостоился наивысшей кинематографической награды «Оскар» за роль в «Going My Way». В то время он часто и тесно сотрудничает со многими звездами американского энтертэйнмента (индустрии развлечений) Элом Джолнсоном, Джуди Гарленд, Луи Армстронгом.
Так продолжалось почти полвека. Число фильмов, в которых снялся Бинг Кросби, достигло пятидесяти восьми. Суммарный тираж выпущенных им пластинок превысил, согласно Книге (рекордов) Гиннеса, все прежние рекорды других певцов.
В чем секрет такого феноменального успеха Кросби отличали выразительность фразировки и теплый тембр голоса, но многие певцы, обладавшие и большими способностями, не смогли пробиться на вершины шоу-бизнеса. Главная причина успеха певца была в том, что он в совершенстве постиг не только секреты пения, но и законы коммерческой эстрады. Всегда знал, чту именно в каждый данный момент нужно рядовому слушателю, и умел первым предложить ему это «лакомое блюдо». Бдительно следил за всеми изгибами моды и стилей и неизменно оказывался в фарватере этих перемен.
Впрочем, не только на сцене, но и вне ее Кросби не уставал поддерживать вокруг себя ореол «счастливчика». В 1953 году он опубликовал автобиографическую книгу под характерным названием «Называйте меня счастливчиком».
На самом деле далеко не все так безоблачно в его жизни. Но он улыбался — даже тогда, когда ему не до улыбок. Незадолго до своего семидесятилетия певец стоял на пороге смерти в результате тяжелого легочного заболевания, перенес серьезную операцию. Несколько позже он пять месяцев провел на больничной койке, оправляясь от ушибов, полученных во время киносъемок.
Казалось, ему уже никогда не выйти на эстраду. Но в 1976 году Бинг Кросби начал свою, как он говорил, «вторую карьеру» — дал концерт в калифорнийском городке Конкорд под открытым небом. И опять ему сопутствовал успех. За этим концертом последовали новые — и в Америке, и в Европе. В них маститого певца сопровождали сын Гарри, игравший на гитаре, и дочь Мери — танцовщица. Еще трое его сыновей тоже начали подвизаться на эстраде, хотя и без особого успеха.
В 1977 году во время концерта в зале «Амбасадор» в городе Пассадена артист упал с эстрады, отвечая на приветствия публики, и вновь попал в больницу. «Придется несколько изменить этот номер программы, чтобы его завершение было для меня более эффектным», — комментировал он, улыбаясь корреспондентам.
Bing Crosby (Бинг Кросби): Биография артиста
Бинг Кросби — мегапопулярный эстрадный певец и «пионер» новых направлений прошлого века — киноиндустрии, радиовещания и звукозаписи.
Кросби навсегда вошёл в «золотой» список США. Кроме того, он побил рекорд XX века — количество проданных записей его песен составляло свыше полмиллиарда.
Детство и юность Бинг Кросби
Настоящее имя Кросби Бинга — Гарри Лиллис Кросби родился 3 мая 1903 года в Такоме (штат Вашингтон), США. Своё прозвище маленький любитель вырезок из газет и журналов получил в 6 лет («Бинго» — вид лото). В семье росли семеро детей, четвёртым из которых и был Гарри.
Будущий артист начал выступления ещё в школьном джазе. Затем в университете Гарри сошёлся с Элом Ринкером. Сестра друга была певицей и посодействовала молодым людям в поисках работы в ночных клубах. Дуэт добился некоторой известности.
Bing Crosby (Бинг Кросби): Биография артиста
Выход на большую сцену
Через сестру-певицу парни познакомились с Полом Уайтменом, известным в Америке исполнителем. Пол и предложил создать группу The Rhythm Boys, состоявшую из трёх человек (кроме Гарри и Эла, в неё вошёл Гэри Бэррис).
Бинг Кросби стал настолько популярным в течение короткого времени, что его джаз-композиция Ol’ Man River стала визитной карточкой оркестра Уайтмена. В этот же период Кросби начал излишне увлекаться крепкими напитками, и, кроме того, конфликтовал с Полом.
В итоге он покинул группу Rhythm Boys и принял приглашение оркестра Гаса Арнхейма. Вместе с ним туда ушли и двое других участников трио. Но так как Кросби «перетянул» себе всю славу, среди бывших друзей произошёл распад, и Бинг решил заняться сольной карьерой.
Расцвет творческой деятельности Бинга Кросби
В сентябре 1931 года состоялось первое сольное выступление Кросби в радиоэфире, а в конце года был заключён контракт на ведение еженедельной программы, ставшей очень популярной. В этот период хиты Out of Nowhere, Just One More Chance, At Your Command стали лидерами продаж.
В 1930-х годах Бинг Крисби стал в США певцом № 1. Также он продолжил свою кинокарьеру и снялся в комедийных короткометражных музыкальных фильмах Мака Сеннетта. Кроме того, началось сотрудничество с фирмой звукозаписи Decca и состоялись съёмки в полнометражном художественном кинофильме «Большая передача». Эта картина была первой из последующих 78. Кросби активно продолжал и работу на радио.
Когда началась Вторая мировая война, Бинг Кросби много выступал «вживую» перед солдатами американской армии. Овладев немецким произношением, он вёл пропаганду для немецких военнослужащих по радио.
Немцы прозвали его Der Bingle, и с их «лёгкой» руки прозвище распространилось и среди американцев. Когда по окончании войны среди американских солдат провели опрос, то выяснилось, что лидером поднятия боевого духа солдат стал именно он, Бинг Кросби, оставив позади себя даже президента Рузвельта.
«Песней всей жизни» для Кросби стал бессмертный хит White Christmas, исполненный в радиоэфире в канун Рождества 1941 года, сразу же заняв 1-ю позицию в чартах и продержавшись там целый год. Эта песня была лидером также в 1945 и 1947 гг., попав в Книгу рекордов Гиннеса. Во всём мире реализовано было 100 млн записей!
Кросби присвоен титул лучшего мирового исполнителя в послевоенный период, а ещё 11 раз он попадал в топ-10 лучших. В коллекции достижений Кросби были 23 «золотые» и «платиновые» пластинки. В 1962 году Бинг Кросби стал обладателем премии «Грэмми».
Кросби стал основоположником так называемого «крунерского» стиля пения, который впоследствии стал неотъемлемым компонентом джаза.
Последние годы жизни Bing Crosby
В 1970-х годах у певца начались довольно серьёзные проблемы с лёгкими, но, поправив здоровье, он вступил в новый этап творческой деятельности.
Было дано множество концертов и записан ряд альбомов. В 1977 году Кросби получил тяжёлую травму позвоночника, случайно упав во время выступления в оркестровую яму.
Bing Crosby (Бинг Кросби): Биография артиста
Последний концерт Бинга Кросби в США состоялся в августе 1977 года, а в сентябре он отправился на гастроли по Великобритании. В Англии певец записал альбом Seasons, ставший завершающим в его жизни.
А через несколько дней после финального концерта известный артист скончался в предместье Мадрида, куда прилетел, чтобы поохотиться и поиграть в гольф. Диагноз, поставленный медиками, — сердечный приступ.
Личная жизнь Bing Crosby
Первой супругой Бинга Кросби была певица Дикси Ли, с которой он прожил 22 года. Она скончалась от онкологии, и Кросби остался с четырьмя сыновьями. После нескольких романов с актрисами Кросби вновь женился через 5 лет на Кэтрин Грант. В этом браке у пары родился сын и две дочери.
Известна слабость Кросби к алкоголю и марихуане. Последнюю он прекратил курить лишь после перенесенной в 1974 году операции.
У Бинга было два главных хобби — лошади и спорт, а именно футбол. Также он был горячим поклонником игры в гольф. Не пропускал любительские чемпионаты, в которых часто был победителем.
Старший сын Гарри написал об отце мемуары, где показал его как довольно холодную и неприятную личность. Но другие дети Кросби с этим не согласились. Как бы то ни было, но вклад певца в американскую и мировую культуру трудно переоценить.
Бинг Кросби
3 мая 1903 года родился Гарри Лиллис «Бинг» Кросби (Harry Lillis «Bing» Crosby) – популярный эстрадный и джазовый певец-крунер, актер, один из самых успешных вокалистов в истории музыки (41 песня Кросби занимала 1-е место в чартах журнала Billboard, а общий тираж его записей превысил полмиллиарда копий).
Свое прозвище Кросби получил еще в детстве за увлечение коллекционированием газетных и журнальных вырезок: в возрасте 6 лет соседские дети стали называть мальчика «Бинго из Бингвилля» (Bingo from Bingville) из-за его любви к юмористическому изданию «The Bingville Bugle». Позже последняя гласная в слове «Бинго» отпала, а прозвище осталось с Кросби на всю жизнь.
Впервые Кросби начал выступать как вокалист и барабанщик со школьным джаз-бэндом. Будучи студентом университета, пел в дуэте со своим приятелем Элом Ринкером, сестра которого – известная джазовая певица Милдред Бэйли – помогла друзьям найти работу в ночных клубах и познакомила их с лучшим белым бэнд-лидером того времени — Полом Уайтменом. По предложению Пола Уайтмена Кросби организовал вокальное трио Rhythm Boys (с Э. Ринкером и Гарри Баррисом) и вскоре стал постоянным участником уайтменовских концертных антреприз (1926-1930). Успеху ансамбля способствовали записи (Mississippi Mud, I’m Coming Virginia) и участие в фильме «The King Of Jazz» об оркестре Уайтмена (1930), с которого и началась карьера Кросби как певца-солиста и киноактера. К концу 20-х гг. он выработал особую индивидуальную манеру эстрадного микрофонного пения (так называемый крунинг), сделавшую его объектом поклонения для самой широкой аудитории.
На протяжении 1940-х и 1950-х годов Кросби регулярно и с неизменным успехом записывался на пластинки, выступал на радио и телевидении, снимался в кино (например, в 1941 вместе с Джеком Тигарденом — в фильме «The Birth of the Blues», посвященном судьбе музыкантов из Original Dixieland JAzz Band, а также в фильмах с Фредом Астером «Holiday Inn», 1942, «The Bells of St. Mary’s», 1945 и «Blue Skies», 1946, в «High Society», 1956, и др.; в 1944-м он был удостоен премии «Оскар» за роль в «Going My Way»).
Бинг Кросби сделал множество живых выступлений перед американскими войсками во время боевых действий в Европе в ходе Второй мировой войны. Он научился по написанной транскрипции немецкому произношению и озвучивал пропагандистские передачи, предназначенные для немецких войск. Прозвище «Der Bingle» настолько прочно вошло в обиход среди немецких слушателей, что им стали пользоваться и его англоязычные поклонники. В ходе опроса американских войск в конце Второй мировой войны, Кросби возглавил список как человек, который сделал больше всего для поднятия морального духа, опередив президента Франклина Делано Рузвельта, генерала Дуайта Эйзенхауэра и комедианта Боба Хоупа.
Кросби оставил множество записей: именных, с оркестром Пола Уайтмена, вокальным квартетом «Mills Brothers», Фрэнком Синатрой, Хоуги Кармайклом, Джуди Гарланд, Фредом Астером, вокальной группой «Andrews Sisters», Дайной Шор, Розмари Клуни. Из числа джазменов — с Биксом Бейдербеком, Фрэнком Трамбауэром (1928), братьями Дорси (1929, 1932, 1936), Дюком Эллингтоном (1930-1932, в составе «RHYTHM BOYS» и как солист), Доном Редменом (1932), Л. Армстронгом (1936), Джеком Тигарденом (1941), Бобом Кросби (1942), Луисом Джорданом (1944), Эдди Хейвудом (1945), Бобом Скоби, Бобом Хаггартом, Эдди Кондоном, Джо Бушкиным, Милтом Хинтоном, Каунтом Бэйси, различными диксиленд-бэндами и с ансамблем «Firehouse Five».
Особую популярность приобрели рождественские песни в его исполнении. Самым большим хитом в карьере Кросби стала «White Christmas» Ирвинга Берлина, которую он впервые исполнил по радио в Рождество 1941 года (известной копии записи не сохранилось), а вскоре после этого в фильме Holiday Inn (1942). Эта запись продержалась под №1 в чартах 11 недель. Она возглавила чарты также в 1945 году, и в третий раз в январе 1947 года. Песня остается самым продаваемым синглом всех времен. По данным Книги рекордов Гиннеса, «White Christmas» Кросби была продана тиражом более 100 миллионов копий по всему миру. Эта запись Кросби была настолько популярной, что он вынужден был повторно записать её в 1947 году, используя тех же музыкантов и бэк-вокалистов, поскольку оригиналы 1942 года были сильно повреждены из-за частого использования. Хотя обе версии очень похожи, запись 1947 года более известна в настоящее время.
В 1953 году музыкант опубликовал автобиографическую книгу «Call Me Lucky». К середине 1960-х годов он несколько снизил концертную активность, переключившись на индивидуальную студийную работу. К концу этого десятилетия звезда Кросби постепенно стала угасать, хотя иногда ему еще удавалось сделать записи, расходившиеся крупными тиражами. 16 августа 1977 года он дал свой последний американский концерт. В сентябре Бинг Кросби с певицей Розмари Клуни начал концертный тур по Англии. В Англии Кросби записал свой последний альбом Seasons (Времена года), и свою последнюю телевизионную рождественскую передачу со специальным гостем Дэвидом Боуи (которая транслировалась через несколько месяцев после смерти Кросби). Его последний концерт состоялся в Брайтон центре за четыре дня до его смерти.
После завершении тура в Англии Кросби полетел в Испанию, чтобы уделить немного времени одному из своих увлечений – гольфу. Вечером 14 октября 1977 года после удачной игры в пригороде Мадрида он упал на зеленый газон и умер от обширного инфаркта. Его последними словами были: «Это была большая игра в гольф, ребята».
Бинг Кросби — исторически очень характерная и весьма значимая фигура в популярной музыке и музыкальном кинематографе США. Он был законодателем песенно-шлягерной моды на протяжении нескольких десятилетий (1930-е – 1950-е). Открытость, простодушное обаяние и искренность привлекали к нему слушателей и зрителей из всех слоев общества. Его вокальная исполнительская манера по-своему индивидуальна, хотя постепенно превратилась в своего рода стандарт на американской музыкальной эстраде и породила многочисленных эпигонов. Бестселлерами в интерпретации Кросби стали такие мелодии, как «Pennies From Heaven», «Blue Skies», «White Christmas», «The Bells Of St Mary’s», «Moonlight Becomes You», «Love In Bloom», «How Deep Is The Ocean», «The Blue Of The Night», «Temptation», а также сочиненные им самим песни «A Ghost of a Chance» и «When the Blue of the Night». Как один из первых певцов-крунеров он по праву может быть причислен к основоположникам целого пласта американской популярной музыкальной культуры и вокальной исполнительской школы, связанных с традицией интимно-лирического песенного стиля (так называемый song style), опирающегося на кантиленную мелодику, смягченный тип свинговой ритмики, тонко нюансированное, прозрачное оркестровое звучание с типичным применением «поющей» струнной группы (свит-саунд). Влияние этого стиля на все сферы американской музыки (эстрадно-развлекательной, джазовой, симфонической) вполне очевидно. В свою очередь благодаря тесным контактам Кросби с джазменами, он привнес в популярную музыку разнообразные элементы стилистики джаза (этому примеру последовали многие эстрадные певцы в США и Европе), открыв новые возможности для ее развития и обновления.
Бинг Кросби
фотографии >>
биография
Бинг Кросби
Harry Lillis Crosby
Американский певец и актёр, один из самых успешных исполнителей в мире. Зачинатель и мастер эстрадно-джазовой крунерской манеры пения. Известен как исполнитель многих вечнозеленых джазовых шлягеров и хитов в стилях свинг и диксиленд.
Родился 2 мая 1904 года в Такоме, штат Вашингтон, США (в отдельных печатных источниках его рождение датируется либо 1901-м, либо 1903-м годом).
Прозвище «Бинг» он получил ещё в детстве за увлечение коллекционированием газетных и журнальных вырезок («бинго» — разновидность лото).
Впервые начал выступать как вокалист и исполнитель на ударных со школьным джаз-бэндом. Он не обладал ни выдающимися вокальными данными, ни бросающейся в глаза внешностью, ни особыми талантами и поначалу намеревался стать юристом. Учился в университете «Гонзаго» и как многие, играл на ударных в студенческом оркестре. Однако вскоре выяснилось, что Бинг не только любит петь, но и наделён небольшим баритоном приятного тембра и весьма музыкален.
В 1925 году, бросив занятия юриспруденцией, приехал в Лос-Анджелес и через год записал первые песни с оркестром Дика Кларка. В октябре 1926 года в дуэте с Элом Ринкером работал в симфоджазе Пола Уайтмена. Когда в 1927 году к дуэту присоединился Харри Баррис, возникло трио «Rhythm Boys». После выхода на экраны кинофильма «Король джаза» (1930) Кросби решил стать солистом.
Кросби выработал особую, индивидуальную манеру эстрадного микрофонного пения — так называемый крунинг, сделавшую его объектом поклонения самой широкой аудитории. Карьера Бинга Кросби неуклонно шла по восходящей линии. Его успех рос год от года. В 1930-е годы он выступал с оркестром Джимми и Томми Дорси, вскоре стал любимым солистом радио, снимался в кино. К началу 1940-х годов Кросби уже один из самых популярных певцов Америки — один лишь Фрэнк Синатра мог соперничать с ним.
Вершина карьеры Кросби — 1940-е и 1950-е годы. Он регулярно и с неизменным успехом записывал пластинки, выступал на радио и телевидении, снимался в кино. В 1944 году удостоился наивысшей кинематографической награды «Оскар» за роль в фильме «Идти своим путём». В то время он часто и тесно сотрудничал со многими звёздами американской индустрии развлечений.
Так продолжалось почти полвека. Число фильмов, в которых снялся Бинг Кросби, достигло пятидесяти восьми. Суммарный тираж выпущенных им пластинок превысил, согласно Книге рекордов Гиннеса, все прежние рекорды других певцов. В 1953 году он опубликовал автобиографическую книгу под характерным названием «Называйте меня счастливчиком».